Amazon Prime me
da la chance de ver Domina, encuentro un misteriosa serie de en YT, me
despido de Morse, vomito con Trasatlántico , en Halston me
enfrento al tope de la superficialidad de Ryan Murphy, y penetro al mundo
sangriento de la primera asesina en serie de Rusia. A ver que les recomiendo.
Domina (MGM +)
Nunca me arrepentí
de no tener EPIX y de perderme la primera temporada de Domina. Creía que
era una variación de la despreciable Roma. En vísperas de la Segunda
Temporada, Amazon ha ofrecido la primera totalmente gratis y me he llevado una
sorpresa. Es muy apegada a la historia que nos han legado Suetonio y Tácito.
Bueno, ese affaire de la protagonista con Sextus Pompeyo puede que no haya
ocurrido, pero no me molestó porque me daba pena Livia, tan jovencita y casada con un zafio egoísta y
machista.
Para muchos, la
imagen de Livia Drusilla es la encarnada por Dame Sian Phillips en Yo
Claudio, pero esta Livia nos muestra que circunstancias la convirtieron en
la mujer ambiciosa, desconfiada e implacable que nos legó Robert Graves. Las dos
actrices que la interpretan, Nadia Parkes (The Spanish Princess) y Kasia
Smutniak(Inspector De Lucca) son
muy efectivas. Antígona, aunque sea un personaje ficticio, bien pudo existir y
la amistad entre ella y Livia pudo darse.
La Primera
Temporada comienza con la boda de la quinceañera Livia con Claudio Druso , un
marido tan poco apetitoso que entendemos que la novia se sienta atraído por
Gaius al que conoce ese mismo día. Aunque me aburre un poco ese cliché de gente
que se conoce y se enamora en el banquete de bodas de uno de ellos, siempre he creído
que Livia y Augusto tienen que haberse querido un poquito para haberse sido tan
fieles por años.
Comienzan esas
guerras que siguieron al asesinato de Julio Cesar. Domina queda huérfana,
pierde casa y fortuna, hasta a Antígona, su liberta y mejor amiga. Su marido
tiene el don de aliarse siempre al bando perdedor y se la pasan huyendo.
Finalmente, Livia se harta y convence a Gaius de divorciarse de la recién
parida Scribonia y casarse con ella, aunque esté embarazada de Druso.
Sinceramente yo encuentro más entretenido ver estas sillas musicales
matrimoniales que las escenas de batalla o las discusiones políticas.
En cuanto a
errores históricos, no creo que nunca la ambiciosa Livia haya luchado por el retorno
de la república, pero si Robert Graves convirtió al Emperador Claudio en
republicano de closet, se vale hacer la misma imputación a su ambiciosa abuelita.
Lo que me dio
risa fue la maldición de Scribonia. En las crónicas históricas, la primera
esposa de Augusto se nos aparece como una sombra gris que solo radia luz al
final de sus días cuando consigue que le permitan compartir el destierro de su
hija. En Domina, Scribonia es retratada como una mujer manipuladora,
intrigante y hasta bruja .
Le promete a
Proserpina una cantidad de ofrendas siempre y cuando provoque un mal parto a
Livia que acabe con las vidas de madre e hijo. Eso ocurre. Livia pierde a su
hijo. Aunque sobrevive, queda estéril, y el espectador
medio queda con la impresión de que Scribonia (o peor, Proserpina) es la
culpable.
Algo que me da
risa en esta Era Woke es como para conseguir un efecto se atropella hasta las
mismas máximas que se pretenden inculcar. La televisión británica es escéptica
y propagadora de ateísmo, por lo que ese episodio les quedó mal. Yo creo en la
mala vibra, pero no hasta el punto de
poder matar a alguien. Proserpina no existe.
¿Y si existiera, iba provocar una
muerte de un inocente nada más que para que le ofrecieran una piara de
cerditos?
Si pueden, vean la serie, ahora en MGM+ y como
acompañante aconsejo
Para ver
Yo Claudio (1976) está en AcornTv, Amazon, Apple y
YT
Lecturas
Robert Graves: Yo
Claudio
Claudio, el dios
Suetonio: Vidas
de los doce cesares
Tácito: Anales
Endeavour: Temporada
Final (PBS)
No pensé que me
pondría llorar con el final del Joven Morse. Después de todo han sido casi diez
años en que lo he seguido con paciencia. Esta novena temporada supo devolvernos
a nuestros personajes más queridos, incluso nos trajo a Peter de regreso. Los
tres asesinatos son resueltos sobre un telón de fondo: los horrores ocurridos en
Blenheim Vale.
Empezamos con
todos los policías del Támesis tratando de encontrar su futuro. Bright se
retira; Thursday decide pedir un traslado, Jim se casa con Joan. Endeavour es
el único que parece estar flotando a la deriva. Incapaz de declarársele a Joan,
la deja esperando cuando ella está dispuesta a hablarle de amor; y tras un
periodo de rehabilitación, vuelve a la botella. ¿Cree que Thursday lo va a
querer de yerno? Sin embargo, es el único on tozudez “Morsiana”que insiste en
sacar a Blenheim Vale, el siniestro orfanato que casi le costó su carrera, de los archivos. Me encanta cuando Bright
decide apoyarlo porque recuerda que una vez, por carecer de firmeza, dejó a Morse en la cárcel y a Thursday a la
puertas de la muerte. “¿Qué me van a hacer? “dice el Superintendente “¿Despedirme?”
Me pasé la última
temporada pensando que alguien moriría al final. Tal vez porque me acordé del tremendo
final del Inspector Gently. ¿Se va a morir Joan? ¡Ahí viene un ataúd! ¡Noo, no
vayan a matar al Viejito Bright! Me doy cuenta de que Anton Lesser se ha
convertido en mi actor de carácter favorito de la televisión británica. Bueno,
mejor les doy el spoiler. Ningún personaje importante muere, pero si la serie,
si la sinergia que ha mantenido al equipo unido.
Para Ver
Aconsejo ver la serie
completa. Esta en Prime Video y en Thirteen Passport.
Homefront (YouTube)
Buscando series
estadounidenses que nunca vi, me encontré con este enigma de Los 90s (está
completa en YT). Recuerdo que no me interesó verla. A comienzos de Los 90, yo estaba ocupada con cosas nuevas; nuevo
empleo, nueva carrera, nuevo romance… Y entiendo que la gente entonces no
estaba nostálgica por Los 40 ni por guerras pasadas. Acabábamos de salir de
Desert Storm. Después de cinco temporadas, hasta la super pacifista China Beach, había sido cancelada.
En estricto rigor,
Homefront no es una serie de guerra, es sobre la post guerra, tipo The Best Years of Our Lives. Trata
de la vida que enfrentaron los veteranos, sobre todo los de color; de cómo las mujeres perdieron sus empleos
cuando sus hombres regresaron por ellos; y el fenómeno de las esposas extranjeras.
Aun con esta premisa interesante, la
serie tuvo poco rating y fue cancelada.
Entonces ocurrió algo
extraño, un grupo de fans exigió que le dieran una segunda temporada y el canal
ABC se los dio, pero los resultados fueron tan abismantemente bajos que hubo
que cancelarla. Viéndola ahora entiendo el porqué. La historia tiene lugar en un espacio
estrecho, un pueblo de Ohio donde todo
el mundo trabaja en la fábrica (o en el servicio doméstico) de Los Sloan. En el primer episodio, Los Sloan
están en la estación esperando la llegada de su hijo Mike que se ha casado con
una italianita.
Al otro lado de la
plataforma están Anne y Linda Metcalf. Madre e hija trabajan para Sloan y están
esperando a Hank, hijo y hermano, y a su mejor amigo Charlie. Con ellos está el
hermano menor Jeff y Sarah, la novia de Hank. También ha llegado Ginger la
mejor amiga de Sarah y Linda, que es novia de Charlie.
Sucede que Sarah y Jeff
se han enamorado en ausencia de Hank. Es una de las muchas traiciones que
presenciaremos en un primer episodio. Sucede que Linda y Mike eran novios y
para ella le es violento saber que él la cambió por una “enemiga”” como la
llama su ex suegra. La guinda del pastel la pone Charlie que viene del brazo de
una esposa inglesa dejando a Ginger vestida y alborotada.
Esto que parece indicar
que tendremos un caso de Novias de Guerra Desesperadas acaba en una nota
trágica: Los Sloan reciben un telegrama que les avisa que Mike murió. Solo les
queda de su hijo una nuera italiana y embarazada.
La vida continua, Las Metcalf
pierden sus empleos. Sloan emplea a los soldados retornados, entre ellos, Robert, hijo de su ama de llaves
negra. Robert sufre tales muestras de racismo que ponen en peligro su vida. Sarah
y Hank se casan. Ese día, Jeff se
acuesta con Ginger e inician un romance.
Los Sloan le dan dinero a
Gina para que se regrese a Italia, pero ella prefiere vivir con Gloria, la
madre de Robert. La policía, al ver una blanca en una vecindad de color, apalea
a Robert . Gina se va a vivir con Charlie y su esposa, mientras su suegra sigue
empeñada en hacer que Inmigración la deporte. Linda recupera su empleo, pero
hace amistad con un sindicalista judío que la radicaliza y de paso, seduce a su
madre. Un toque novedoso, pero perdido en una historia que pudo ser mejor.
Su mayor problema es su
estrechez que abarca la debilidad de sus personajes. Los varones parecen
salidos de comedias de los 40s, son un
cruce entre el Soldado Hargrove con Andy Hardy. Las mujeres son como demasiado
listas para su época y para esos bobitos. La única que parece boba es Gina y
ese personaje me superó.
Al crearla, los guionistas
tuvieron en mente a Teresa, el debut en Hollywood de Pier Angeli . Como
el personaje del filme de Fred Zimmerman, Gina es optimista, dulce, ansiosa de
agradar a los suegros y de adaptarse al modo de vida americano. El problema es
que Teresa era napolitana y, aparte de algún que otro bombardeo, no estaba
realmente traumatizada por el conflicto. En cambio, Gina es sobreviviente de
Auschwitz. El primer error es que es increíble que les tome a todos una
temporada antes de descubrir porque tiene un número en el antebrazo. Segundo, imposible
creer que alguien tan sumisa y modosita hubiese sobrevivido un campo de
exterminio. Tercero, que Gina no actúa
para nada como judía.
No me sorprende que hayan
cancelado una historia tan desaliñada, lo sorprendente es que ha resucitado en DVD
y en YouTube y en IMDB tiene un impresionante rating de 8,5,
Para Ver
Teresa (1950) de Fred Zimmerman
The Best Years of Our Lives (1948) de William Wyler. Esta en Amazon Prime
Trasatlántico
Me da hasta grima
escribir el título. No quisiera parecer que estoy promoviendo esta abominación.
lo que quiero es advertir sobre la pérdida de tiempo que es ver la última
distorsión del Holocausto que nos llega cortesía de Netflix y la yekke
irresponsable de Anna Winger (Unorthodox).
Trasatlantic pretende ser un homenaje al rescatista estadounidense
Varían Fry y a su labor en los primeros años de la Segunda Guerra Mundial de
sacar a grandes artistas (no solo judíos) de la Francia de Vichy. Efectivamente
sin Varían Fry no hubiesen sobrevivido artistas como Chaim Soutine y Max Ernst,
escritores como Franz Werfel y una cantidad de pintores y poetas surrealistas.
El problema es que la
serie, en vez de homenajear a Fry, lo disminuye y degrada. No es por sacarlo del
closet, sino porque nos lo muestra como
un hombre tímido, que al reprimir su sexualidad (Fry se casó dos veces y nunca admitió
ser gay en vida) es incapaz de defender
a nadie. Nos lo muestran más ocupado en besuquearse en las sombras y a pleno
sol con un amante cuyo retrato es demasiado imposible para ser real (¿un judío
sionista trabajando para sus enemigos, los ingleses?).
Fry no es el único personaje
real distorsionado. Muestran como la verdadera líder de la empresa de rescate a
Mary Jayne Gold (excluyendo por completo a Miriam Davenport), una ricachona privilegiada que se baja los
calzones con cualquiera. La verdadera Jayne mantenía entonces— y después— una intensa
relación con Raymond Couraud, un soldado
de fortuna, un poco mafioso, que ayudó a los rescatistas antes de unirse a de
Gaulle.
.jpg)
La serie ha prescindido
de Couraud, en cambio ponen a Gold en la
cama con un refugiado alemán que decide quedarse en Francia para luchar contra
los nazis y la despide, estilo Bogey en Casablanca.
Este individuo solo tiene en común con su contraparte real en que ambos son judíos
circuncisos. Albert Hirschman fue un reconocido economista que llegaría a ganar
el Premio Nobel en ese campo. No era un pelafustán vagabundo que andaba por los
caminos arrastrando mochila y hermana.
Una razón es que Ursula
Hirschman se había quedado en Trieste muy bien casada con un antifascista. Su
hermano, tras servir en el ejercito galo
durante la Batalla de Francia, se fue a Portugal. Varían Fry lo conoció en Lisboa
y lo convenció de retornar a Marsella y ayudarlo en su empresa. Aparte de ser
colegas, Hirschman no tuvo ningún tipo de liaison con Gold que nunca
utilizó técnicas de mujer fatal para ayudar a sus rescatados. Hirschman no la
despidió al abandonar ella Europa, puesto que él también emigró a los Estados
Unidos casi simultáneamente con Gold, Fry y los otros.
Lisa Flitko y su marido,
tal como lo narraría en su memorias, realizaron valerosos y peligrosos viajes a
España , llevando refugiados a suelo español. Nunca traicionó a su marido ni
con un negro, ni blanco, ni verde. El personaje del anti colonialista Paul
Kandjo es otro insensato invento de la serie. La resistencia no fue creada por un afro-galo
en Marsella.
Mi mayor problema no son
estos disparates inconcebibles, es la frivolidad con la que se trata el tema de
la Ocupación Alemana, la Francia de Vichy, la Resistencia, el nazismo y la
persecución de judíos y otros grupos. Anna Winger dijo que quería hacer algo
alegre como “Casablanca”. Como dijeron en The Guardian, más parece ‘Alo, Alo’. Todos están siempre en francachela,
teniendo sexo con lo que se les cruza en el camino, los nazis son una nota al
pie de página, los autoridades de Vichy son tan estúpidas como los alemanes de Hogan’s
Heroes. A ratos siento que estoy viendo The French Dispatch.
Lo que ya me exasperó totalmente en este relato escapista que no llega a comedia, y que carece de suspenso o sensación de peligro, fue que al final el amante de Fry lo insta a quedarse a vivir con él en Provenza. Claro, como los alemanes y sus aliados franceses iban a aceptar a un estadounidense fornicando con un judío bajo el sol mediterráneo. Aparte de sosa y falsa, Trasatlántico es totalmente.ofensiva.
Para Ver
Varian’s War (2001)
Para Leer
Fitkko, Lisa: Escape through the Pyrinees.
De Berlín
a los Pirineos
Gold, Mary Jayne: Crossroads at Marseille
Marino, Andy: A Quiet American: The secret war of Varian Fry
Sauvage, Pierre: “With
Varian Fry in Marseille”
Fry, Varian.: Assignment Rescue: an autobiography
La lista negra
The Bloody Lady
Este verano Tubi adquirió
una media docena de series de época rusas. Algunas como El Sol del Lobo y Neofita ya las había
visto en YouTube, pero también ha traído nuevas. Entre ellas, una que me inspiraba
curiosidad. Aunque es producción del 2018, es relevante por esa lamentable
fascinación que ha tomado el pueblo estadounidense por los asesinos en serie.
The Bloody Lady , (o The Bloody Duchess) como le han puesto en inglés, es la historia de Darya Nikolaevna
Saltikov, una noble dama que en el siglo XVIII se hizo famosa por haber
torturado y asesinado a centenares de esclavos (siervos). Un detalle
interesante y con el que inicia la miniserie es que su comportamiento fue tan escandaloso
que “Saltichika”, como la apodaron, perdió la protección de su alto rango. Aunque Catalina
la Grande no se atrevió a ejecutarla, murió encarcelada en un pozo oscuro donde
vivió casi 30 años de su vida.
Como no se sabe mucho de
la vida de Saltichika, se han agregado a los datos recabados durante las
investigaciones de sus crímenes, algo de ficción que, por supuesto, intenta excusar
el comportamiento brutal de la aristócrata . Ahí podemos culpar al patriarcado
y a la ignorancia de esa época en lo que respecta a enfermedades mentales, añadiéndole
un par de toques sobrenaturales, para explicar lo inexplicable.
La pequeña Marta
Timofeevna a la que vimos en Gogol y Los Optimistas, ahora más
crecidita, ofrece una actuación
sobrecogedora y conmovedora de Daría en su infancia cuando ya evidencia una
enfermedad heredada de su difunta madre. En la vida real, si bien Saltichika no
estaba cuerda, no hubo rumores de locura heredada, y su madre estaba viva en la
época en que fue encarcelada.
Yulia Snigir (Velikaya,
The Road to Calvary) encarna a la asesina serial y , obviamente la pone
como víctima. Encerrada por su padre en un monasterio, está a punto de tomar
los hábitos, cuando por capricho de sus
guardianes es obligada a casarse con un hombre cuando ama a su cuñado.
Otro detalle alejado de
la realidad, pero que añade suspenso y romanticismo al retrato de una mujer sádica
y privilegiada, fue hacerla cuñada del Conde Saltykov primer amante y favorito
de Catalina, La Grande (Severja
Janusauskaite Babylon Berlin, The
Optimists). Saltykov es Interpretado por el guapo Pyotr Rykov (tiene un
parecido con Nikolaj Coster-Waldau) a quien viera en un rol pequeño en The Optimists.
La serie describe los affaires
del noble, pero débil, Saltykov con su cuñada y su emperatriz,
romances que culminan en embarazos. El poseer una carta que comprueba que el
heredero al trono es producto del adulterio—según la serie— es lo que detiene a
Catalina de ejecutar al monstruo que es Saltichika.
Para Ver
Yekaterina: En la Temporada Tres, la Emperatriz inicia amistad con
Saltichika. En una visita a las propiedades de su amiga, Catalina descubre el
horror que se oculta tras Saltykova. En la primera temporada, vemos el triste
romance de la recién casada Catalina y Saltykov. Yekaterina esta gratis
en Tubi y en Prime Video.
Halston
Aproveché los días de
verano, esos en que solo puedes tenderte cerca de aire acondicionado con algo
frio de beber, para ver muchas series para las que me habían faltado tiempo e
inclinación. Nunca fui admiradora de los
diseños de Halston, aunque he usado su perfume y su famoso ultrasuede.
No puedo negar que era un genio y un icono cultural. Lo que provoca más lastima
y sorpresa ante su vertiginoso descenso desde el sueño americano hasta una
tragedia americana.
La s
erie busca mostrarnos al primer Halston, el que saltó a la fama haciéndole un sombrerito a Jackie Kennedy para luego convertirse en ,modisto de estrellas y estrella de su propia marca. Lugo nos lo muestra como el artista ególatra-creador. Esa es mi parte favorita, su ritmo de trabajo, sus dudas y obsesiones en su proceso de modisto, sus musas, y su entourage.
El problema es cuando la
serie nos muestra al Halston que no quiere darse a conocer, su lado oscuro, sus
traumas infantiles, ese sentimiento de inferioridad que lo lleva a buscar consuelo
en drogas y a la autoflagelación de enredarse con una pareja que lo humilla y
maltrata. En manos de Ryan Murphy todo se reduce a sordidez superficial con una
escena (mínimo) de sexo gráfico por capitulo. Le ha dado a esta biopia un sesgo
“simplista” como lo llamaron los críticos que inclusive llega a reducir la
actuación de Ewan McGregor a un nivel de parodia.
Nunca paso a sentir
empatía por el personaje, porque aparte de drogarse y tener sexo, ya para el
segundo episodio ha dejado de ser un creador y solo nos lo muestran en función
de fiestas en Studio 54, su relación con Víctor Hugo (¿dónde quedó Andy Warhol?)
y su elaborado esfuerzo de alejar a todas las personas a su alrededor que lo quieren
sinceramente.
Algo que han logrado es
describir la sordidez de Studio 54, la importancia de ese antro en la vida de
sus clientes, nunca una importancia positiva. Es cierto que Bianca Jagger entró
a caballo en uno de sus cumpleaños, y
que el club cerró por problemas de impuestos. Si es verdad que encontraron un
cadáver en la ventilación, pero se trató de un hombre que quería entrar sin ser
miembro, no de una chica.
Para ser gay, Ryan Murphy
se las arregla para siempre crear deplorables retratos de homosexuales. Víctor
es repugnante (tal como lo fue en su vida real) y Halston no inspira compasión
ni admiración. No encuentro que la gente de Esmark lo haya estafado. Por algo, él
dice que ni leyó el contrato antes de firmarlo. Creo que la serie es una fábula
con muchas moralejas, pero hubiera preferido más énfasis en arte y legado de Halston
que verlo aspirando coca o diciendo estupideces.
¿Viste alguna de estas
series? ¿Cuál te gustó más (o menos)? ¿Cuál
te gustaría ver?
