Los Personajes más Detestables del Drama de Época del 2017

Esta entrada está dedicada principalmente a quejarme de la tercera temporada de “Outlander” y explicar que le tiré la cadena a la serie debido al asesinato cometido con la personalidad de Claire, la protagonista.  Pero a medida que escribía descubrí que hay otros personajes del drama de época que también me son insoportables. Tal como hice una nota sobre los personajes que voy a extrañar, merece escribirse una sobre los que desearía no volver a ver.

En “Einstein” Geoffrey Rush y Ron Howard demostraron que hasta los genios se equivocan. Un excelente director y un excelente actor se las arreglaron para convertir a una de las mentes más brillantes de la historia en un payaso desagradable y un poco tonto. Pero no puedo poner a esa caracterización de Einstein en mi lista de insoportables, porque tras un primer capítulo, yo simplemente dejé de seguir la miniserie. Me sorprendió saber que le hicieron una segunda temporada ¿WTF?

Ivar el Deshuesado, me cae de la patada, pero es un personaje indispensable en” Vikings” y al menos este año le vimos rasgos humanos con ese enamoramiento que le bajó por el obispo-Guerrero Heathmund.

En cuanto a heroínas mamertas, el period drama está colmado de ellas. Hay veces que quisiera ahorcar a Louisa, la matriarca del clan Durrell. No se si es por haber criado hijos tan brutos (menos Gerry) o por su mal ojo para conseguirse pretendientes. La Rose Coyne de “My Mother and Other Strangers” tampoco lo hacía mal. Lo único perdonable de ella fue enamorarse hasta la locura de un oficial estadounidense tan lleno de generosidad como de secretos.

Y en lo que respecta a reinas, La Pequeña Vicky a veces es mas infantil que La Pequeña Lulú, pero no podemos culparla. Ya bastante sufre con esa familia infernal y con ese marido despótico. Así que comencemos mi lista de personajes detestables precisamente con el Príncipe Consorte o El Príncipe con Suerte porque éste era más advenedizo que Felipillo de “The Crown”.

El Príncipe Alberto de Saxe-Coburgo (Victoria)

Hay una obsesión en las series sobre reinas “que reinaban” (léase no eran meras consortes) por mostrarlas en conflicto constante con parejas descontentas y manipuladoras. Lo vimos con Mary y Darnley en “Reign”, lo vemos con Isabel y Felipe en “The Crown”, pero el caso Alberto y Victoria es el que más me hace rechinar los dientes. Desearía que Daisy Goodwin se tomase una licencia histórica e hiciera enviudar a Vicky antes de tiempo. Pero parece que la creadora de “Victoria” está encantada con el engendro.

No entiendo. Hay gente que patalea de ira cada vez que Matt Smith hace acto de aparición en “The Crown” pero adoran al consorte de la reina Victoria. ¿No se dan cuenta de lo pesado e inoportuno que es este chico?  Lo triste es que él también es manejado por el padre, por el tío, hasta por el hermano que lo lleva a un burdel para que aprenda a tratar a las mujeres. Habrá quien se ría con la idea del futuro padre del rey de Inglaterra tomando notas sobre técnicas sexuales de parte de una paciente cortesana, y en vez de perder su virginidad que para eso lo llevaron. A mi esa escena me pareció totalmente patética.

El casto Alberto rapidamente aprende a manipular sexualmente a su mujer

Cuanto más leo sobre el verdadero Albert, más me reconcilio con la imagen del tirano de la serie que usa juegos mentales para convencer a la mujercita, ingenua e ignorante, que haga su voluntad. Como cuando le dice a Victoria que la única manera de evitar embarazos no deseados es la castidad. 

Victoria dando brincos para evitar embarazarse

Los brincos no le sirvieron de mucho

 Lo triste es que la pequeña Vicky, como la llaman sus damas, ha quedado marcada por las manipulaciones de su madre y Sir John. Lo menos que necesita es un marido que busca dominarla y para poder conseguirlo necesita hacerla sentir culpable o inepta. ¡Qué individuo tan repelente!  ¡Sáquenlo ya!

Elizabeth de York (The White Princess)

Pero no son solo los consortes los que han llegado a mi lista de indeseables. no hay peor villana para mí que Elizabeth de York. No la histórica, ni siquiera la protagonista de La Princesa Blanca de Philippa Gregory, sino al esperpento creado por Starz para la adaptación de esa novela. Aparte de falsear la historia — la primera reina Tudor fue una mujer discreta y tranquila—esta Lizzie era más sanguinaria quela Vikinga Lagertha, y más asesina que la suegrita.

Desde “The White Queen” que Lizzie era un personaje desagradable, lleno de rebeldías y actitudes groseras tanto con la madre con la suegra. Su trágico affaire con el Tío Ricardo le dio una dimensión dramática. Al comienzo de “La Princesa Blanca” llegamos a sentir lastima por Lizzie, sexualmente abusada, obligada a preñarse y casarse con el hijo de la asesina de sus hermanos, con el asesino de su propio amante.

Sin embargo, pasan unos capítulos y Lizzie ha cambiado de agenda. Ya no quiere vengarse de su violador, ya no quiere justicia para sus hermanos, ya no quiere recobrar el trono de sus antepasados. Ahora es toda ambición, todo lo hace por sus hijos, principalmente por Arturo, el primogénito. ¿Se supone que debamos olvidar que Lizzie intentó abortarlo nada más que para manipular al obispo?

Luego cuando los Reyes Católicos le exigen, para darle la mano de Catalina, que mate a todo aspirante al trono inglés, ¡Lizzie acepta! ¡En vez de decirles “¡guárdense a su hija que hartas desgracias nos traerá a los Tudor!”.

A Emma Frost, la productora de la miniserie, se le cae la baba hablando de como Lizzie es una badass, un ejemplo de poder femenino. ¿Qué significa badass?  ¿Mandar matar al propio hermano? ¿Preparar una conspiración nauseabunda para poder ejecutar a un primito enfermo mental?

¿Es poder femenino patear al árbol caído? Porque eso hace Lizzie con su cuñada Cathy Gordon. Tras matarle hijo y esposo, y ver que el rey la acosa sexualmente, Lizzie le monta escenas de celos y goza humillándola. 

Y no hay mejor ejemplo de falta de solidaridad femenina que el indigno tratamiento que esta reina de pacotilla le da a su prima Maggie. Si hay, como se rumora, secuela de” The White Princess” suplico que el personaje de Jodi Cormer muera rápido, porque no es edificante verla en acción.

Claire Beauchamp Randall Fraser (Outlander)

Confieso que no voy a ver más “Outlander” y que la razón tiene nombre y apellido. Ya para después de la octava entrega de la tercera temporada, titulada ‘” Creme de Menthe”, no me quedaban ganas de ver el capítulo 9. La curiosidad me hizo retomar la serie cuando los Fraser llegaron a Jamaica, pero el ultimo capitulo volvió a descolocarme y la razón siempre vuelve a ser Claire quien se ha convertido en un baluarte del faux feminismo. Es mejor que GI Jane en lo que respecta a sobrevivir en terreno hostil y se ha tomado tan en serio el juramento de Hipócrates que hasta atiende a maleantes que intentan violarla. ¡Échenle porras, niñas! Pero en lo que respecta a las relaciones humanas es un fracaso.

Ha habido quejas de lectores de como Ronald Moore, libretista de la serie, se ha tomado peligrosas libertades para hacer más interesante la adaptación de Voyager.  Una de esas libertades fue desarrollar y rellenar el tiempo en que Claire está separada de Jamie. Si los veinte años en que nuestro héroe vive alejado de su Sassenach son una plétora de espléndidas aventuras, peligrosos eventos y encuentros con personajes fundamentales, la vida de Claire en la prosaica Boston se limita a sus estudios de medicina en Harvard y a una brillante carrera, pero también a una vida carente de satisfacciones emocionales.

En la serie, esta opción de Claire de dedicar su vida a su carrera termina convirtiéndola en una mujer egoísta, gruñona y agresiva con el pobre marido cuyo único pecado es hacer todo lo que ella le pide. ¿Y cuál es la recompensa de Frank? Que Claire exagere el error de su adulterio (cuando ambos estuvieron de acuerdo en darse mutua libertad para affaires discretos).

 Resulta grotesco que Claire esgrima la infidelidad de Frank como una traición cuando ella es quien se masturba en el lecho conyugal y quien mantiene los ojos cerrados cuando hacen el amor, precisamente para imaginarse que esta con su escoses. Eso es infidelidad también y Frank se rehúsa a ser parte de una charada. Que Claire no haya buscado un amante es prueba de su devoción por Jamie, no hacia el pobre Profesor Randall.

Aun así, Claire escoge a Frank (en la serie, no el libro) como el blanco de toda su frustración reprimida. Constantemente lo agrede (verbal y físicamente) y le lanza las acusaciones más retrasadas como querer tener sexo con ella cuando no solo está deformada por el embarazo. A propósito, nunca he visto preñada más mal vestida que Claire Randall, compárenla con lo elegante que lucía cuando estaba embarazada de Faith.

 También Claire acusa al marido de querer separarla de Brianna. La distancia entre Claire y su hija es algo que ella eligió y provocó. Para ser una brillante cirujana (y como me exaspera que toda la Tercera Temporada Claire nos refriegue en la casa que ella es LA GRAN DOCTORA) Claire dejó la formación de Brianna en manos de Frank.

Yo sé que Brianna (serie) es odiada por los fans, y concuerdo en que es un personaje repelente (hasta ahora), pero hay que entenderla. Para ella, Claire es una extraña que hizo infeliz a su amado padre. Y cuando Claire le anuncia que Frank solo la adoptó, que Brianna es hija del adulterio, y más encima le encasqueta un cuento de viajes en el tiempo, es totalmente normal que la chica reaccione con ira.

Brianna eventualmente acepta la historia de su madre y la conmina a que regrese al pasado. Claire comienza sus preparaciones para su traslado. Se tiñe el cabello, se hace un traje especial lleno de bolsillos para cargar desde antibióticos hasta fotos de Brianna en micro bikini (perdón, pero no llevaría esa foto para que un padre conozca a su hija, ni aun en estos tiempos).

Sin embargo, Claire no se prepara para lo obvio. Los cambios que Jaime debe haber experimentado y los eventos que pueden haberlo hecho cambiar. Ni siquiera se pregunta si Jamie puede haber vuelto a enamorarse. Tal como con Frank, Claire espera fidelidad eterna de parte de sus hombres.

Sucede que a menos de un día de su reencuentro Claire comienza una campaña de quejas. Aparte de sus dotes amatorias, todo lo del nuevo Jaime le desagrada. No le gusta cómo vive, donde vive, no le gusta su trabajo, no le gusta cómo trata a su familia. Todo deviene en una pelea atroz en la cual, súbitamente, Claire enaltece a Frank y lo coloca en el altar de los padres perfectos.

 Aunque Jamie haya obrado mal al mentirle a su hermana y cuñado, esto es un golpe bajo. Yo quedé con un muy mal sabor de boca tras este innecesario capitulo que por suerte no existe en el libro. Solo sirvió para hacer más desagradable la revelación de que Jaime le ha ocultado a su Sassenach que se ha casado con la mujer que casi la envió a la hoguera.

Diana Gabaldon ha recibido muchas críticas por escribir una saga que glorifica la violencia sexual. Algo indiscutible en una historia donde a lo largo de varios libros son violados el héroe, la heroína, la hija de ambos y otra docena de personajes. Tenemos violaciones de grupo, violaciones acompañadas de tortura y hasta violación infantil (Fergus), más encima los puristas dicen que Jaime” violó” a Geneva, la madre de su hijo, y la escena en la serie cuando Claire y Jaime pelean, tras ella enterarse que él es casado, y terminan haciendo el amor, también ha sido tildada de violación. Para mi más que violación fue un ejemplo de cómo todo en Claire, hasta el sexo, nace de su furia.

Mi mayor problema con el personaje de Catriona Balfe es que tiene serios problemas manejando su rabia. Me corrijo, en realidad jamás ha intentado la más simple técnica de anger managememt, porque su furor sagrado es lo que la identifica. Claire necesita de su cólera para expresar su enjuiciamiento de todo lo que no concuerda con sus opiniones y deseos. Y por eso es un personaje insoportable muy alejada de la Claire del libro. En la saga, las dotes curativas que ella ejerce son parte de su aura mágica, la confirmación de su generosidad y altruismo. En la serie se convierten en atributos de superioridad moral que la Dra. Randall emplea para juzgar a sus semejantes.

Por ejemplo, la totalmente superflua cirugía de su atacante en “Creme de Menthe” sirvió para que Claire demostrara que era mejor que su marido y los secuaces de este, ya que ella podía perdonar y curar a quien le hacía daño. El que ese hombre representase un peligro para Jamie la tuvo sin cuidado. Tras la muerte del paciente, Claire culpa al inepto siglo XVIII por no ofrecerle el instrumental con el cual hubiera demostrado lo gran cirujana que es. Es como que lo que importara es que ella haya quedado mal como profesional, no que haya muerto un hombre. Dice algo ridículo como “En Boston esto no hubiera pasado”.  ¿Entonces por qué no se vuelve a Boston?

Mas adelante, cuando Jamie acusa a Frank de no ser un buen padre por permitir que Brianna use bikini, Claire acusa al Siglo de las Luces de ser un paraíso de machismo. A ver Claire, ¿el siglo XX no lo es?  ¿No sobreviviste al sexismo de Harvard (que sigue teniendo políticas machistas hasta hoy en día)?  ¿no apostrofaste a los parroquianos de un bar escoses porque les sorprendió verte bebiendo en la barra? Pero no es culpa del personaje, es culpa de los libretistas que en su afán de hacer de Claire una badass estereotipada, la vuelven un personaje desatinado e insufrible.

Volviendo a la ira como instrumento de censura de la señora Randall/Fraser, un detalle que la hace más desagradable es que es selectiva. Generalmente, su rabia está dirigida hacia hombres caballerosos que no van a insultarla. Por eso le lanza un cenicero a la cabeza al marido, por eso, desde su reencuentro, vive ladrándole a Jamie. Pero cuando enfrenta la censura de Jenny o de Brianna, Claire se vuelve humilde. Incluso con Geillis es suave y cortes, hasta antes de matarla intenta dialogar con ella. En cambio, con sus hombres, Claire es toda clamor, alaridos, criticas. La pobre Catriona casi no habla ya, solo declama con voz vociferante lo que la hace verse como mal actriz.

Claire es toda humildad con su cuñada Jennie

Tal como dije al principio, yo me tomé un descanso de “Outlander” y volví en el capítulo 12. Me había reconciliado con la historia, cuando ocurre ese episodio del naufragio. La nave de los Fraser choca con un huracán atlántico. En esa época (e incluso ahora) lo mejor era mantenerse bajo cubierta y que únicamente el capitán y unos pocos miembros de la tripulación estuvieran expuestos a los elementos. Pero Mistress Beauchamp no es de las que se pierde un minuto de protagonismo, o un escenario donde verse importante. Cuando Ian le pide que se quede con ellos en el sótano, ella le aúlla en la cara “¡Soy la cirujana de abordo!”

 Claire sube a hacer una entrada triunfal, pero una ola se la zampa. ¿Qué puede hacer el pobre Jamie sino saltar la borda para rescatar a su mujer? Por mí que se hubiera ahogado, no la voy extrañar. 

Tampoco extrañaré una serie que Moore ha deformado caracterizando a una heroína magnifica como el bastión del faux feminismo, una mujer encolerizada que vive en batalla contra el mundo. ¿Dónde se fue el gran sentido del humor que Gabaldon imprimió en su protagonista?

¿Tienen personajes como estos que pueden arruinarles una serie?